Théâtralisation du cirque ou « cirquisation » du théâtre

Le cirque et le théâtre entretiennent une relation charnelle, et ont tous deux été longtemps un art ambulant.

Le cirque vous emmène des plaines d’Afrique au Gange majestueux. Les numéros d’équilibristes, les acrobaties, la mise en scène d’animaux inconnus du grand public, mêlent l’émerveillement et la peur dans une atmosphère particulière, favorisant une introspection du spectateur. Le clown (du terme anglais « clod » signifiant littéralement « plouc »), figure multiple de l’univers social, à la fois drôle et pitoyable, provoque généralement le rire pour diminuer la tension des spectateurs entre deux numéros. En calmant les émotions provoquées par les acrobaties souvent dangereuses des acrobates ou le domptage des fauves, il fait du spectacle une incarnation complète de l’existence individuelle, constamment placée entre tension et détente.

Le nouveau cirque voit le jour grâce aux précurseurs que sont Annie Fratellini et Alexis Gruss, en fondant des écoles de cirque. Les festivals de Monaco, à l’initiative du prince Rainier a considérablement joué à l’émergence de nouveaux jeunes talents avec une véritable mise en scène racontant une histoire, avec des numéros d’artistes de différentes disciplines.